Título: Le Skylab
Título original: Le Skylab
Dirección: Julie Delpy
País: Francia
Año: 2011
Duración: 113 min.
Género: Comedia
Reparto: Lou Avarez, Julie Delpy, Eric Elmosnino, Aure Atika, Noémie Lvovsky, Bernadette Lafont, Emmanuelle Riva, Vincent Lacoste, Marc Ruchmann, Sophie Quinton, Valérie Bonneton, Denis Menochet, Jean-Louis Coullo'ch, Michelle Goddet, Luc Bernard, Albert Delpy, Candide Sanchez, Noah Huntley, Karin Viard
Guión: Julie Delpy
Distribuidora:Alta Films
Productora: Film, The
Asistente de producción: David Pierret
Casting: Elsa Amiel Elsa Pharaon Estelle Gérard, Mickaël Paquer Stéphane Batut Stéphane Zito
Departamento artístico: Elsa Pharaon, Emilie Justin
Departamento editorial: Michelle Mogavero, Nicolas Criqui
Dirección: Julie Delpy
Efectos visuales: Cédric Fayolle, Damien Hurgon, Fred Roz, Olivier Blanchet, Sabine Lineres, Sergeï Lourié
Fotografía: Lubomir Bakchev
Guión: Julie Delpy
Producción asociada: Lauraine Heftler
Sonido: Alexandre Widmer, Alexis Feodoroff, Béatrice Pilorge, Leo Banderet, Michel Casang, Sébastien Jeannot, Stéphane Thiébaut Anécdotas de la película "El Skylab"
SINOPSIS
Julio de 1979. Albertine, de diez años, y sus familiares se reúnen en una casa de Bretaña para celebrar el cumpleaños de la abuela un animado fin de semana. El Skylab es una comedia que abarca la historia de tres generaciones de una familia, y cuyo título hace referencia a la estación espacial de la NASA, que hizo un aterrizaje imprevisto en la tierra y que aterroriza a la madre de Albertine, obsesionada ante la posibilidad de que se estrelle en la costa oeste de Francia.
Ahora han pasado muchos años y Albertine, casada y con dos hijos, recuerda aquel viaje que, a los diez años de edad, la marcó como ningún otro.Fué en la celebración del cumpleaños de su abuela en la casa que su tía tenía en la Bretaña, una excusa para vivir un fin de semana inolvidable, en el que descubriría, por primera vez, que no todo era como ella creía... especialmente en lo que amor se refería.
Julie Delpy escribe sobre "El Skylab"
Por Julie Delpy *
Siempre he sido muy ecléctica en mis gustos cinéfilos, lo que me gusta es poder abordar géneros muy distintos, así que después de la comedia me gustaría hacer una película de ciencia ficción y un thriller. Empecé a trabajar en "El Skylab" en 2003. Desde el principio tenía claro que no quería una trama narrativa clásica, sino unos personajes definidos que narraran una historia con muy pocos elementos dramatúrgicos. Para mí, es en los momentos sencillos de la vida donde se pueden expresar cosas fuertes. Así que seguí el punto de vista de la niña y sus recuerdos, tratando de mantener en vilo al espectador gracias a las tensiones entre los personajes. Pero tengo que señalar que la película no es totalmente autobiográfica: me inventé muchos personajes, como por ejemplo el tío Hubert, que me recordaba a algunas películas italianas.
Tenía ganas de hablar de una reunión familiar sobre la que planea una amenaza, el Skylab, que termina cayendo muy lejos, pero que está presente a lo largo de la película. Es importante para Albertine, porque todo podría ser destruido: su infancia, su familia, sus primeras emociones, etc. En cierto modo, ella sufre otro cataclismo: se enamora y deja la infancia. ¡También me gustaba la idea de confundir las pistas y hacer una comedia sobre una familia con un nombre de película de ciencia ficción!
Para mí es muy importante que los personajes secundarios tengan consistencia propia. Cuando estaba en la fase de la escritura del guion, me acordaba del cine francés de preguerra en el que los papeles secundarios a menudo estaban muy bien escritos.
Rodamos en Bretaña y aunque fue un enorme follón nos lo pasamos muy bien: todos estábamos alojados en el mismo hotel y eso facilitó que se estrecharan relaciones. Los actores estaban contentos de encontrarse en el plató y de trabajar juntos. Para mí, es fundamental que los actores estén contentos: odio que haya tensiones y relaciones conflictivas durante los rodajes.
Organicé muchas reuniones entre los actores para ver cómo funcionarían las ‘parejas’ de la película. Por ejemplo, Noémie Lvovsky y Candide Sanchez, que proceden de universos muy distintos. Cuando se logra encontrar esa química, todo empieza a fluir sin ningún problema.
Estuve trabajando bastante el estilo del vestuario de los personajes con Pierre-Yves Gayraud. Es muy importante que cada uno de ellos exprese quién es a través de la ropa que lleva. La gestualidad de los actores, su forma de sostener un cigarrillo o de mover las manos, e incluso su peinado son también muy reveladores. Así es como los actores van construyendo sus personajes.
Mientras estaba escribiendo el guion, pensé interpretar el papel, corto, de la tía Clémentine. Pero cuando la película estaba en la fase de producción, algunos años después, me di cuenta de que tenía la edad de mi madre en la época del Skylab, así que decidí interpretarla en la pantalla, como una forma de rendirle homenaje.
Para la fotografía recurrí a Lubomir Bakchev, con el que ya había trabajado en 2 días en París. Me gusta mucho porque no tiene nada de ego, tiene los pies en la tierra y es muy tranquilizador (¡algo muy importante para mi estrés durante el rodaje!). Yo quería una luz viva, alegre, solar, que reflejara la alegría que se vivía en el rodaje y que emanaba de los personajes.
(*): Julie Delpy (París, 1969) es hija de Albert Delpy y Marie Pillet, ambos actores de teatro.Se formó dramaticamente en Francia y Estados Unidos. Como actriz, Julie ha trabajado con directores de la talla de Jean-Luc Godard, Leos Carax, Agnieszka Holland, Volker Shlöndorff, Krzysztof Kieslowski, Richard Linklater, Mika Kaurismäki, Alan Rudolph, Jim Jarmusch, o Lasse Hallström. Con el nuevo siglo inició su carrera como guionista y directora. "El Skylab", que este fin de semana se estrena en España, tras concursar el año pasado en San Sebastián (donde recibió el Premio del Jurado), es su cuarto largometraje. Después ha filmado un quinto, "Dos días en Nueva York".
Anécdotas de la película "El Skylab"
Homenaje a su madre
Cuando empezó a escribir el guion, Julie Delpy tenía solo un papel pequeño en la película. Pero cuando 'Le Skylab' entró en la fase de producción, la actriz tenía la misma edad que su madre en la época en la que tenían lugar los acontecimientos. Fue entonces cuando decidió encarnarlo en la pantalla para rendirle homenaje".
Padre e hija
Al igual que en 'Dos días en París', Albert Delpy, el padre de Julie Delpy, participa en la película a través de un pequeño papel.
Comedia a la italiana
Para este largometraje, Julie Delpy se inspiró en las comedias italianas entre los años 1970 y 1980, en particular en el episodio de Ettore Scola de '¡Que viva Italia!' (1977): "Adoro el cine italiano de aquellos años, porque tenía una energía increíble y daba ganas de vivir. Es formidable, porque esto te permite tocar temas muy profundos utilizando para ello la comedia", explica Julie Delpy.
Un ambiente de alegría
El rodaje de la película tuvo lugar en la región de Bretaña durante seis semanas. Julie Delpy describe así el ambiente de trabajo: "Varios actores estaban rodando otras películas al mismo tiempo. Era una logística complicada que necesitó de algunas acrobacias. Pero había un buen humor comunitario y todos fueron muy comunicativos, algo que le vino muy bien a la película. Los actores estaban contentos y cómodos todos juntos. Para mí, esto era fundamental".
Un look muy setentas
El vestuario de la película fue creado por Pierre-Yves Gayraud. Según Julie Delpy, los actores se expresan también a través de su indumentaria, porque es importante crear trajes de época que les ayuden a ponerse en el espíritu del momento, en este caso, de los años setenta.
Niños grandes
'Le Skylab' pone en escena a adultos no saben muy bien cómo hacer su trabajo como padres: "Los niños tienen más la cabeza sobre los hombros que sus progenitores: es Albertine quien tiene una reflexión sobre la muerte que, junto con sus primos, reconforta al tío Hubert. Conocí bien esto porque la generación de mis padres estaba mucho más loca que la mía", explica Julie Delpy.
Mucha luz
Julie Delpy le confió la dirección de la fotografía de la película a Lubomir Bakchev, con el que ya había trabajado en 'Dos días en París'. Deseaba una luz viva, alegre y solar, "reflejando la alegría que emanaba del rodaje y de los personajes".
Sobre la música
Entre los intérpretes de las canciones que aparecen en la película, encontramos a Claude Francois, Dalia y Michel Sardou. También podemos escuchar "Ni trop tôt, ni trop tard", de Jeanne Moreau, una de las canciones preferidas de Julie Delpy.
Mujeres fuertes
En 'Le Skylab' vuelve a ocurrir que Julie Delpy se centra en personajes de mujeres fuertes. Al situarse la acción en 1979, la realizadora considera que había que plasmar la revolución sexual que había acontecido, así que las mujeres podrían decir aquello que pensaran: "Si son a veces maltratadas por sus maridos, ellas tenían el derecho a decirlo y a no sentirse atropelladas por eso".
Reencuentros
La película supone la segunda colaboración entre Noémie Lvovsky y Vincent Lacoste después de 'The French Kissers' (2009). La actriz se reencuentra a su vez con Eric Elmosnino, con el que coincidió en la película 'Actrices'.
Un poco de política
Los miembros de la familia pasan mucho tiempo discutiendo de política. Los intelectuales de izquierdas se oponían a los conservadores de derechas, pero Julie Delpy no quería caer en la caricatura de este eterno debate: "Hay que tener en cuenta que la película ocurre en 1979, en el momento de la unión de la izquierda, dos años antes de las elecciones presidenciales que fueron el núcleo de todas las conversaciones del momento. No tenía ganas de apoyarme en una mirada maniquea, ni dar un tipo de impresión de la gente de derechas o de izquierdas, ya que este tipo de juicio es muy pernicioso".
El casting de los niños
Julie Delpy intentó cuidar especialmente el reparto de niños y adolescentes. Hizo muchas pruebas con los actores para estar segura de que funcionaban bien los unos con los otros. Entre ellos, estaba Vincent Lacoste, revelación en 'The French Kissers', que era el más experimentado y el que le sirvió de guía.
Eclecticismo autoral
Mientras que 'La condesa', su anterior película, era de naturaleza histórica y tenía un transfondo de cine de terror, 'Le Skylab' se inscribe dentro del género de la comedia. Justifica así su elección la directora: "Siempre fui muy ecléctica en mis gustos cinematográficos, ya que me gustaban igual 'Le Père Noël est une ordure' (1982) que 'Fanny y Alexandre' (Ingmar Bergman, 1982). Aprecio tanto a Pier Paolo Pasolini, Jean-Luc Godard o Woody Allen como a Douglas Sirk, Leo McCarey y a Steven Spielberg".
Autobiográfica
Aunque ciertos personajes sean ficticios, Julie Delpy se inspiró en las memorias de su infancia para escribir el guion de la película, e imaginó a un alter ego, a través del personaje de Albertine, es decir, a alguien que viviera las mismas experiencias que pudo ella misma vivir hace treinta años.
Un título de ciencia ficción
Julie Delpy, voluntariamente, engañó a los espectadores eligiendo un nombre con connotación científica para esta película: "¡Me gustaba la idea de despistar, haciendo una comedia sobre una familia con un nombre de película de ciencia ficción!" La actriz y realizadora, cuenta, por otro lado, con poder dirigir una película inscrita dentro de este género en los próximos años.
¿Qué es el Skylab?
La palabra "Skylab" podría traducirse en castellano como "laboratorio del cielo". En realidad fue la primera estación espacial americana. Fue lanzada el 14 de mayo de 1973 y se desintegró por encima del océano Índico el 11 de julio de 1979, volviendo a la atmósfera. Los numerosos pedazos de la estación cayeron al oeste de Australia y no sobre el oeste de Francia, como algunos temían.
Las películas de Julie Delpy
Se trata del quinto largometraje que dirige la actriz Julie Delpy. Se estrenó en 2002 con 'Looking for Jimmy' y consiguió llamar la atención con '2 días en París' (2007), de la que ha hecho una continuación, '2 días en Nueva York' (2011). 'The Countess' (2009) es su película más ambiciosa hasta el momento, basada en las leyendas sobre la condesa de Bathory, también denominada como la "condesa sangrienta". En todas las películas que ha dirigido, Delpy a participado también como actriz.
