La película se introduce en la intimidad de una serie de parejas (cinco en total) que están esperando tener un niño. Está basado en el bestseller del mismo título escrito por Heidi Murkoff, el primero de una serie que elevaría a la categoría de celebrity a su autora, una especie de guía sobre qué esperar cuando se va a ser padres y considerada la bíblia del embarazo.
Las chicas en estado de buena esperanza son: Cameron Díaz ('Algo pasa con Mary'), Jennifer Lopez ('Un romance muy peligroso'), Brooklyn Decker ('Sígueme el rollo'), Anna Kendrick ('Up In the Air') y Elizabeth Banks ('Los próximos tres días').
Cada uno de ellas tendrá que renunciar a aquellas cosas que les gustaba hacer, así como a afrontar los nuevos retos que supone la maternidad. El personaje de Cameron Diaz, una adicta al fitness, tendrá que asumir que no puede seguir siendo la reina del aerobic a partir de que descubre que está embarazada.
'Qués esperar cuando estás esperando' está dirigida por Kirk Jones ('La niñera mágica') y cuenta con un reparto espectacular, en el que también encontramos a los chicos Dennis Quaid ('El día de mañana'), Chris Rock ('Hora punta'), Chace Crawford ('Twelve') y Rodrigo Santoro ('300').
Título: Qué esperar cuando estás esperando
Título original: What to Expect When You're Expecting
Reparto:Elizabeth Banks, Anna Kendrick, Cameron Diaz, Genesis Rodriguez, Jennifer Lopez, Dennis Quaid, Brooklyn Decker, Rebel Wilson, Rodrigo Santoro, Chace Crawford, Chris Rock, Megan Mullally, Joe Manganiello, Rhoda Griffis, Thomas Lennon, Matthew Morrison, Wendi McLendon-Covey, Rob Huebel, Sharon Morris, Ben Falcone, Katie Kneeland, Cheryl Cole, Kim Fields, Steve Coulter, Jeff Chase, Amir Talai, Jessie Ward, Mimi Gianopulos, Maria Howell, Wilbur Fitzgerald, Taylor Kowalski, Scott Poythress, Michael H. Cole, Jesse Burch, Tabatha Minchew, Yvette Tucker, Eric Mendenhall, Sharon Gee, Cabrenna H Burks, Ryan DiLello, Max DiNatale, Richard Mitchell
Guión: Heather Hach, Shauna Cross
Distribuidora:Universal Pictures
Productora: Phoenix Pictures, Alcon Entertainment, Lionsgate, What to Expect Productions
Casting: Christopher Gonzalez Deborah Aquila Kimberly Helms Stewart Mary Tricia Wood Rafael Fleming, Zacharias Foppe
Coproducción: Douglas McKay
Departamento artístico: Ann Stacy, Beth Morris, Brent Rice, Cameron Beasley, Daphne Hayes, Dwight Benjamin-Creel, Erin Santini, Hank Curtis, Jennifer Hutchins, Jessica Jackson, Jessica Jackson, Jessica Lang, Joey Sisson, John Greaves, Johnny Land, Jonathan R. Hodges, Julie Hardin, Katrina Rice, Konrad Lewis, Mark Larkin, Michael Gowen, Miles Logan, Monika van Schellenbeck, Nelson Hagood, Paige Adair, Rob Hamby, Ryan Kutch, Sandi Cook, Sean Ryan Jennings, Seth Gardner, Susan Neal, Trent Hevener
Departamento de transportes: Arthur C. Chesser, Dale Combs, Matt Neel, Randy Southerland, Thomas Van Schaick, Timothy Stephens
Departamento editorial: Carrie Puchkoff, Danielle El-Hendi, Jeff Mack, Justin Powell, Kent Pritchett, Kimi Rosenthal, Laura Holeman, Michael L. Sale
Departamento musical: Andrew Dorfman, James T. Sale, John Houlihan, John Kurlander, P.J. Bloom
Dirección: Kirk Jones
Dirección artística: James F. Truesdale
Diseño de producción: Andrew Laws
Efectos especiales: David Fletcher, Jeremy Farlow, Matthew Scurry, Scott Willis, Thomas Kittle
Efectos visuales: Alexander Lee, Andy Mower, August Coleman, Chris LeDoux, Julia Gaudette, Mark Wright, Mathias Frodin, Michael Delorenzo Jr., Rick Ravenell, Sarah McGrail
Fotografía: Xavier Pérez Grobet
Libro original: Heidi Murkoff
Maquillaje: Betty Lou Skinner, Cindy J. Williams, Clinton Wayne, Duane Saylor, Jennifer Santiago, Lawrence Davis, Leigh Ann Yandle, Margie Latinopoulos, Matthew W. Mungle, Richard Boggs, Tracy Ewell
Montaje: Michael Berenbaum
Producción ejecutiva: Alan Nevins, Erik Murkoff, Heidi Murkoff, Mark Bakshi
Sonido: Bobbi Banks, Chris Durfy, David A. Whittaker, Jason C. Lewis, Matt Robinson, Michael D. Wilhoit, Michael Miller, Peter Staubli
Vestuario: Charlene Amateau, Dustin Angus, Ellen Semones, Erinn Knight, Heather Sease, Jill Rakovitis, Jim Alan Cook Karen Patch Kendra L. Patterson, Lindsey Kear, Nancy Jarzynko, Page Bondurant, Sherrie Peterson
Adaptación cinematográfica sobre el best-seller sobre el embarazo de título homónimo, la película describe los temores, inquietudes y preocupaciones de cuatro mujeres que están a punto de dar a luz o de ser madres. Las relaciones con sus parejas o sus problemas con el embarazo son algunos de los asuntos que se tratan en esta película coral en tono de comedia.
“El dictador” nos cuenta la historia de un dictador que
hace todo lo posible para que la democracia no llegue a su país. Sacha Baron
Cohen se mete ahora en la autocrática piel del almirante general Haffaz Aladeen.
Rico en petróleo y bastante aislado, el estado norteafricano de Wadiya lleva
siendo gobernado por el vehementemente antioccidental Aladeen desde que éste
tenía seis años, cuando fue nombrado líder supremo tras la desafortunada muerte
de su padre, muerto por desgracia en un accidente de caza, alcanzado por 97
balas y una granada de mano.
Desde que accedió al poder absoluto, el consejero de más confianza de
Aladeen es su tío Tamir (Ben Kingsley), quien ejerce de jefe de la policía
secreta, jefe de seguridad y proveedor de mujeres. Por desgracia para Aladeen y
sus consejeros, el muy vilipendiado Occidente ha comenzado a meter las narices
en los asuntos de Wadiya, y las Naciones Unidas han sancionado repetidas veces
al país en la última década, pero el dictador no va a consentir que un inspector
del Consejo de Seguridad entre en sus instalaciones secretas de armamento (¿es
que acaso no saben lo que quiere decir “secreto”?).
Pero después de que un intento de asesinarle le cueste la vida a otro de
los acólitos del líder supremo, Tamir convence a Aladeen de que vaya a Nueva
York a solucionar la cuestión de las Naciones Unidas. Y así, el general Aladeen,
Tamir y su séquito llegan a Nueva York, donde no son muy bien recibidos, pues la
ciudad está repleta de exiliados de Wadiya cuyo mayor deseo es ver a su país
libre del despótico régimen de Aladeen. Pero en la tierra de la libertad, a
Aladeen le esperan muchas más cosas que unos cuantos expatriados furiosos y
algunas sanciones indeseadas (¡e injustificadas!).
Notas de Producción:
Inspirada en la novela y best-seller 'Zabibah and The
King', de Saddam Hussein.
Título: El dictador
Título original: The Dictator
Dirección: Rene Fontaine
Guión: Alec Berg, David Mandel, Jeff Schaffer, Sacha Baron Cohen
País: Estados Unidos
Año: 2012
Duración: 83 min.
Género: Comedia
Reparto:Sacha Baron Cohen, Megan Fox, Ben Kingsley, Anna Faris, John C. Reilly, B.J. Novak, Kevin Corrigan, Jim Piddock, J.B. Smoove, Sylwia Wardaszka, Danielle Burgio, Aasif Mandvi, Bobby Lee, Jason Mantzoukas, Joanna Moskwa, Fred Melamed, Natasha Ononogbo, Jenny L. Saldaña, Tracey Ruggiero, Anthony Mangano, Adeel Akhtar, Rock Kohli, Chris Gethard, Peter Conboy, Sean T. Krishnan, Jaiden Kaine, Jeff Grossman, Eliyas Qureshi, Moe Hindi, Mohamed Alshami, Andrew Rogers, Loukas Papas, Ross Ryman, Jasmine Hope Bloch, Niyi Oni, Daniel Burress, Tony Joe, Jeevan D'Souza, Anton Obeid, Mahmoud Atry, Tony von Halle, Larry Gevirtz, Mark Campbell
Guión: Alec Berg, David Mandel, Jeff Schaffer, Sacha Baron Cohen
Web: www.republicofwadiya.com
Distribuidora:Paramount Pictures
Productora: Kanzaman, Four by Two Films, KanZaman Services
Presupuesto: 65.000.000,00 $
Casting: Jennifer Ensworth, Jennifer Sabel, Veronika Daddona
Coproducción: Todd Schulman
Departamento artístico: Alex King, Caswell Cooke, Charles T. Gray, Daniel Geary, Diane Rich, Don O'Reilly, Eric Fehlberg, Erica Hohf, Fante Zamora, Gill Friedman II, Hinju Kim, Holly Watson, J. Todd Anderson, Jeffrey D. McDonald, Jessica Panuccio, Joe Moemario Martin, John Pollard, Jon Nussbaum, Jonathan Graham, Jorge Noguerales, Julien Pougnier, Kyle Salvatore, Maddy Lederman, Martin Lasowitz, Melissa Kyle, Michael Lee Nirenberg, Nate Nussbaum, Nick Miller, Nithya Shrinivasan, Orey Graham, Oscar Troitiño, Richard Bryan Douglas, Rodney Sterbenz, Ryan Heck, Ted Altman, Timothy Metzger
Departamento de transportes: Cain Lee, Diego Rodriguez Lobalzo, Filippo Del Bello, Henry Dray, Octav Tudor, Reyes Romero
Departamento editorial: Anthony Raffaele, Chad Schermerhorn, Chris Talson, Greg Hollander, Loretta Wallace, Marika D. Litz, Phillip Dawe, Seth Weinman, Timothy Donovan
Departamento musical: Jasper Randall, Richard Henderson
Dirección: Rene Fontaine
Dirección artística: Carlos Bodelón, Carlos Menéndez, Greg Berry, Julian Laverdiere, Marco Trentini
Diseño de producción: Victor Kempster
Efectos especiales: Andrew Mortelliti, César Abades, Drew Jiritano, Fred Buchholz, Joaquin Vergara, Lee Romaire, Reggie Rizzo, Roland Blancaflor
Efectos visuales: Alexander Cameron, Brad Kalinoski, Claire Louise Hill, Darrell Claunch, David Lyon, Direct Dimensions, Eric J. Robertson, Glenn Wells, John Szebegyinszki, Jonathan Faber, Jonathan Turner, Lori J. Nelson, Max Frankston, Michael Cashore, Thomas Girdwood
Fotografía: Lawrence Sher
Maquillaje: Chris Kelly, Christine Fennell, David Presto, Diana Yun Soo Yoo, Erika Abberton, Jason Hayes, Jon Jordan DiBartolomeo, Julie Teel, Michael Fontaine, Michael Maddi, Michael Marino, Sasha Cummins, Yolanda Piña
Montaje: Eric Kissack, Greg Hayden
Música: Erran Baron Cohen
Producción ejecutiva: Anthony Hines, Dan Mazer, Mari-Jo Winkler, Peter Baynham
Sonido: Bruce Tanis, Chris Navarro, Jorge Adrados, Julian Howarth, Kerry Ann Carmean, Schavaria Reeves, William Sarokin, Zach Wrobel
Vestuario: Courtney McClain, Danielle Cadorette, David Turk, Denise Violante, Jacqueline Oknaian, Jason Adam V. Jeffrey Kurland Lara Greene, Lawrence Bell, Linda Giammarese, Malik Summers, Maren Reese, Marina Lelchuk, Michael Woll, Mitchell Travers.
Anécdotas de la película "El dictador"
Una novela controvertida
'Zadibah y el rey' es una novela anónima publicada en Irak y que narra la melodramática historia de amor entre un poderoso soberano y una campesina en un tiempo remoto, antes del nacimiento de Cristo. Según se piensa, podría estar escrita por Saddam Hussein, o al menos, haber sido supervisada personalmente por él.
Según parece, el estilo y la fraseología utilizada es la propia del dictador y algunos de los diálogos sintetizan su filosofía y su pensamiento. Además, de él se desprende un profundo antimericanismo y hay numerosas alusiones a la Guerra de Irak de manera velada.
El director
Después de ser productor de series tan populares como 'Seindfeld', Larry Charles debutó en la dirección en 2003 con una cinta coescrita junto al cantante Bob Dylan, 'Anonymous'. Su siguiente film fue la comedia 'Borat', que le uniría a Sacha Baron Cohen, con el que lleva hechas tres películas.
El hombre de las mil caras
El actor cómico Sacha Baron Cohen alcanzó popularidad en la televisión gracias a 'El show de Ali G.'. En él interpretaba tres personajes: el rapero Ali G., el reportero de Kazakjistán Borat y el homosexual experto en moda, Brüno.
Ahora se embarca en un nuevo personaje: un dictador del mundo árabe que reivindica su derecho a ejercer el poder sobre su pueblo.
"El dictador" en los Oscar
En febrero de 2012, después de haber estado a punto de ser prohibida su presencia en la Ceremonia de los Oscar (la Academia se había opuesto), el general Aladeen (Sacha Baron Cohen), finalmente hizo su aparición triunfal sobre la prestigiosa alfombra roja. Preguntado por los periodistas, El Dictador no dejó de llamar la atención: tropezó sobre el hombre que le hacía la entrevista, espolvoreó el suelo con las cenizas falsas del dictador coreano fallecido, Kim Jong-il, y en todo momento mostró su cara más gamberra. Las medidas de seguridad de la Ceremonia terminaron expulsándole del recinto, ya que no se puede hacer publicidad de una película en la alfombra roja.
La web de la República de Wadiya
La web que se ha hecho de la República de Wadiya (que sirve también como web oficial de la película 'El dictador'), permite saber más acerca de este "dirigente popular". Este es uno de los fragmentos en los que se narra su infancia: "Él mismo se cortó el cordón umbilical". También se refiere a sus años jóvenes y a la muerte de su padre: "Murió en un trágico accidente de caza, alcanzado por 97 balas perdidas y una granada". Solo este personaje merecería ya una película...
El gran dictador
'The Dictator' contiene una clara referencia nostálgica a la película de Charles Chaplin 'El gran dictador' (1940), en la que el inteligente actor y director realizada una fina sátira en torno a Hitler y a los mecanismos del poder. No es la primera vez que se imita esta película con fines paródicos, recordemos al personaje del doctor Maligno (Mike Myers) en una de las películas de la saga 'Austin Powers'.
Sobre el guion
El actor Sacha Baron Cohen ejerce en 'The Dictator' labores de guionista. En realidad siempre ha participado en la escritura de los libretos basados en sus personajes, con la intención de aportar toda su personalidad dentro de ellos. En esta ocasión se ha rodeado de otros expertos guionistas de películas y series que conectan a la perfección con su gamberro y afilado sentido del humor: Alec Berg y David Mandel ('Seinfeld', 'Larry David'), y Jeff Schaffer, con el que ya colaboró en 'Bruno'.
Las chicas
La actriz Anna Faris, una de las intérpretes de comedia más experimentadas de su generación, es una de las chicas de la película. Se dio a conocer en 'Scary Movie' (2000), y a partir de ese momento ha practicado el registro gamberro con mucha fruición. La hemos visto en películas como '¡Este cuerpo no es el mío!' (2002), 'Una conejita en el campus' (2008) y en todas las secuelas de 'Scary Movie'.
Además de Faris, destaca la presencia en 'The Dictator' de la potente Megan Fox, que se interpreta a sí misma.
Un dictador condecorado
En el cartel promocional de la película, Sacha Baron Cohen lleva una serie de condecoraciones y medallas entre las que se incluyen:
- La medalla del Servicio de la Antártica (la tercera fila, por la izquierda) - La medalla de la Liberación de Kuwait (séptima fila, por la izquierda) - La medalla de la Defensa Filipina de la Segunda Guerra Mundial (quinta fila, a la izquierda) y la medalla de la Liberación Filipina (quinta fila, la segunda por la izquierda) - Lo que parece ser la medalla de la Cruz Belga de la Guerra (la quinta fila, la segunda por la derecha) - La medalla de la Cruz francesa de la Guerra (quinta fila, segunda por la derecha).
Hay al menos dos casos de duplicación: fila 16, muy a la derecha, es la misma que la de la fila 14, la segunda por la derecha; y la fila 11, a la izquierda, es la misma que la de la fila nueve, la segunda por la derecha. Todas juntas suman 68 medallas.
El hermano músico
La banda sonora de la película es obra de Erran Baron Cohen, hermano de Sacha Baron Cohen, y autor de la música de muchos de sus shows y de sus films, como es el caso del score de 'Borat' o 'Bruno'.
Sacha Baron Cohen es un personaje de cuidado al que se debe tratar con delicadeza. El actor es capaz de orquestar una auténtica fiesta en la gran pantalla si le dan los medios suficientes. Fue responsable de haber caracterizado a Ali G, a Borat, y a Brüno, todos exitosos personajes del cine y la televisión. El dictador es su nuevo reto, un personaje con el que también pretende levantar ampollas tal y como lo hizo en el pasado con sus otros papeles.
LUCHANDO CONTRACORRIENTE
Se dice en declaraciones oficiales que la inspiración para la película se encuentra en la novela Zabibah and the King, escrita por el dictador iraquí Saddam Hussein. Este pensamiento ha quedado grabado en fuego, pero según se cuenta sólo fue el escudo que se publicó en la red para que el equipo de producción no se metiera en problemas. Esto se debe a que como originariamente se sabía, el guión se comenzó a escribir teniendo como inspiración al dictador Muammar Gaddafi, que seguía vivo en la época. Para no encontrarse con dificultades graves se publicó el rumor acerca de la novela de Hussein. No obstante, es difícil creer que hay una inspiración clara y única en una película que, como El dictador, está camino de parodiar absolutamente lo que no creíamos que se pudiera parodiar.
En la fase de producción, como le ha ocurrido en otros casos, Sacha Baron Cohen se encontró con diversos obstáculos que frenaron algunas de las ideas que tenía el equipo. Las Naciones Unidas prohibieron que se rodaran escenas en sus oficinas, a lo que el actor respondió tajante que no se lo permitieron porque pensarían algo así como “representamos a un monton de dictadores, y se van a enfadar mucho por este retrato que se hace de ellos, así que no puedes rodar aquí”. Desde las Naciones Unidas simplemente aplaudieron el sentido del humor de Cohen.
Las apariciones espontáneas y la grabación en general estuvieron plagadas de secuencias irreverentes que se podrán ver en la gran pantalla con resultados dispares, tal y como ha ocurrido con otros de sus trabajos recientes.
LA PUBLICIDAD MANDA
Para una película como El dictador, el actor Sacha Baron Cohen ha demostrado que una buena publicidad y la creación de la suficiente expectación, consiguen que la película obtenga mejores resultados. Dicho y hecho, El dictador ha estado presente en muchos lugares bien diferentes. Organizó una de sus polémicas apariciones para la ultima ceremonia de entrega de los Oscar, donde le pudimos ver en plena alfombra roja acompañado de dos guardaespaldas con las cenizas del fallecido dictador Kim Jong-il (luego se descubrió que sólo era polvo para el preparado de tortitas).
También estuvo presente en el Saturday Night Live, donde llegó para torturar a críticos de cine tan importantes como Roger Ebert con el objetivo de que le dieran valoraciones positivas a su película. Al margen de esto, el dictador ha estado muy presente en las redes sociales, y también ha grabado vídeos especiales que se han difundido a través de la red.
¿PERO QUÉ NOS VAMOS A ENCONTRAR?
El argumento nos presenta al dictador de la República de Wadiya, el admirante general Hafez Aladeen, poco respetuoso, irreverente, infantil, antioccidental y antisemita, un déspota que se rodea de guardaespaldas femeninas y que no quiere que el petróleo de Wadiya sea vendido al extranjero. Por si esto fuera poco, Aladeen está trabajando en el desarrollo de armas nucleares. Lo tiene todo. Cuando su nación es intervenida de forma militar, el dictador viaja a los Estados Unidos para encontrarse con los máximos responsables de las Naciones Unidas. Todo cambiará cuando sea secuestrado por un asesino contratado por su traicionero tío Tamir.
El dictador no es un mockumental como Brüno o Borat, sino una película de comedia en sí misma, siguiendo las reglas establecidas en el propio género. Su director es Larry Charles, que trabajó con Cohen en Borat y Brüno, habiendo conseguido ya una gran relación con el protagonista. En el equipo artístico nos encontramos con un buen repertorio de actores secundarios que aportarán vidilla al guión protagonizado por Sacha Baron Cohen. De esta manera podremos ver en escena a Ben Kingsley, Anna Faris, y John C.Reilly, así como a un buen surtido de actores menos reconocidos. Incluso, como ya es costumbre en este tipo de producciones alocadas de Cohen, habrá algún que otro cameo, entre los que no faltará el de la famosa Megan Fox.
CONCLUSIÓN
Con el regreso de Sacha Baron Cohen a los cines de todo el mundo tendremos en nuestras manos una nueva dosis de diversión y del humor sátiro y ácido habitual del actor. La película está prohibida en distintos lugares del mundo, como Tajikistan, y en Uzbekistan fue recortada de forma que se redujo su duración de forma notable. A nuestro país llega sin problemas y con la curiosidad de ver en acción escenarios de nuestro país, como la Plaza de España de Sevilla.
Su estreno en territorio norteamericano no se ha plasmado de la manera impactante que se podría haber esperado, pero también es cierto que hay un cambio radical en cuanto a la presentación del film respecto a los trabajos previos del actor. Para su llegada a España, prevista para el día 13 de julio, se espera que reciba el apoyo del que se benefician los estrenos del verano. Además, no parece que vaya a tener mucha competencia, dado que el género de la comedia, especialmente el de la surrealista y bizarra, está cada vez menos surtido de estrenos de interés.
Nueva adaptación cinematográfica de un libro de Federico Moccia. Hache (Mario Casas) regresa a Madrid después de haber pasado los dos últimos años en Nueva York. Sabe que en Madrid se va a reencontrar con Babi (María Valverde) y que será un momento duro. Además, deberá recomponer su vida en España: encontrar trabajo, hacer nuevos amigos... y enamorarse. Pronto conoce a Gin (Clara Lago), una chica guapa y alegre con la que pasa muy buenos momentos. Sin embargo, el recuerdo de Babi es demasiado fuerte como para olvidarlo tan rápidamente.
La historia Federico Moccia (Roma, 1963) es increíble: su primera novela, A tres metros sobre el cielo, fue rechazada por todas las editoriales a las que la mandó, por lo que Moccia decidió publicarla por su cuenta, y tuvo un éxito tan clamoroso que pronto fue contratada por una gran editorial que apostó por el autor y lo catapultó a la fama.
Desde entonces, Federico Moccia se ha convertido en un referente para millones de lectores con sus novelas: A tres metros sobre el cielo (Planeta, 2008), Tengo ganas de ti (Planeta, 2009), Perdona si te llamo amor (Planeta, 2008), Perdona pero quiero casarme contigo (Planeta, 2010), Carolina se enamora (Planeta, 2011) y Esta noche dime que me quieres (Planeta, 2012).
Moccia se ha convertido en un fenómeno que ya ha traspasado el papel puesto que se han hecho adaptaciones cinematográficas de todas sus novelas. En España se estrenó en 2010 la versión italiana de Perdona si te llamo amor, y en diciembre del mismo año la adaptación española de 3MSC con Mario Casas y María Valverde de protagonistas.
Tengo ganas de ti continua con fuerza su carrera comercial en los cines de nuestro país. Después de sólo 10 días de exhibición, ha superado ya el millón de espectadores con una recaudación en taquilla de casi 6,7 millones de euros.
La película se estrenó el pasado 22 de Junio y recaudó 1.625.000€ sólo el primer día, lo que supuso que se convirtiera en el mejor estreno del año superando a Los Vengadores.
Tengo ganas de ti es la continuación de la exitosa 3 metros sobre el cielo, que se convirtió en la película española más taquillera de 2010, destacando en las redes sociales con más de un millón de seguidores en facebook.
La película es una producción de Zeta Cinema, Antena 3 Films, Cangrejo Films y Globomedia Cine, en colaboración con Antena 3, La Sexta y Canal Plus. Además de Mario Casas, Clara Lago y María Valverde, el reparto lo completan Marina Salas, Diego Martín, Nerea Camacho, Antonio Velázquez, y Carme Elías, entre otros y está dirigida por Fernando González Molina (Tres metros sobre el cielo, Fuga de cerebros).
Sí. Las dos películas, Fuga de cerebros y Tres metros sobre el cielo, nacen del mismo lugar: la ansiedad por llegar al espectador. Entretener es mi máxima aspiración. No me avergüenza decirlo. Creo que hay demasiados ejercicios de estilo en el cine español. Muchos directores y guionistas deberían sentarse y pensar: ¿Esto le interesa a alguien? -A usted le interesó la novela de Moccia para su segundo filme.
-Me la enviaron, la leí y me gustó. Vi en ella un tipo de películas que me encantan, nostálgica y protagonizada por una pandilla de amigos. No hago películas sobre la realidad española. Al menos, de momento.
-Tres metros sobre el cielo puede provocar urticaria a las feministas. Un macho protector frente a una damisela débil.
-No creo. Y si así es, supongo que será debido a que no sabrán ir más allá de la primera lectura. En apariencia, Hache (Mario Casas) es un macho protector. Y en apariencia, Babi (María Valverde) es la chica débil. Pero solo en apariencia. La película avanza y... No puedo contar más porque desvelaría la trama.
-Vuelve a contar con Mario Casas.
-Es mi muso. Le conocí con 18 años, cuando le hice una prueba para la serie Los hombres de Paco. Le he visto crecer como persona y como profesional. Tiene la cabeza bien amueblada. Es el mejor actor de su generación.
-¿Qué películas le ha obligado a ver para dar vida al macarra Hache?
-Las de Di Caprio, las de Marlon Brando y Rebeldes, de Coppola.
-Luce un cuerpo escultural.
-Trabajó durante tres meses con un entrenador personal e hizo una dieta especial. Para que aprendiera a manejar la moto, contó con otro especialista y practicó mucho en un circuito cerrado.
-Nunca va con casco, por cierto.
-La película es ficción. Y si los personajes son salvajes, tiene que ser muy salvajes. Son una pandilla al borde de la ley.
-No se ha cortado a la hora de filmar las escenas violentas.
-Es que eran muy importantes. Está basada en un libro de Moccia, pero la película no tiene nada de ñoña. Es bastante oscura. Hache es un ser violento que ante un conflicto responde con más violencia.
-Pudo haberse rodado en Madrid, pero se decantaron por Barcelona.
Seis personajes. Seis amigos del instituto que se acercan a la cuarentena y que tienen que asumir que ya se encuentran lejos de sus días de esplendor.
Son Luisa (Barbora Bobulova, 'Manuale d'amore 2 (Corregido y aumentado)'), Francesca (Ambra Angiolini, 'No basta una vida'), Giorgo (Raoul Bova, 'Perdona si te llamo amor'), Lorenzo (Ricky Memphis), Piero (Luca Bizarri) y Virgilio (Paolo Kessisoglu).
Con un montón de responsabilidades encima, todos están inmersos en sus diferentes crisis personales. Sin embargo, todo cambiará cuando un tribunal de por nulo el examen que hicieron para entrar en la universidad... por lo que tendrán que repetirlo si quieren que sus carreras sean válidas. Una situación que aprovecharán para reunirse de nuevo y retomar los lazos de unión que durante tanto tiempo fueron irrompibles.
Juntos, además, intentarán emular las cosas que hacían en aquel entonces. Se darán cuenta de ya nada será lo que fue, pero al menos, aunque definitivamente sus sueños de adolescentes hayan quedado atrás, recuperarán la ilusión.
Departamento artístico: Cadu Miceli, Erminio Lauri, Fabrizio Nanni, Marco Ruggieri
Departamento editorial: Alessandra Malvestito, Francesco Panetta, Irma Misantoni
Departamento musical: Antonello Navarra, Antongiulio Frulio, Marco Testoni, Marzia Battista, Paola Vanoni
Dirección: Paolo Genovese
Diseño de producción: Chiara Balducci
Efectos visuales: Federica Nisi, Francesco Antonio Maggi, Luca Della Grotta, Paola Trisoglio, Rodolfo Migliari, Stefano Marinoni
Fotografía: Fabrizio Lucci
Maquillaje: Fabrizio Nanni
Montaje: Patrizio Marone
Música: Andrea Guerra
Sonido: Andrea Caretti, Angelo Bonanni, Antongiulio Frulio, Daniele Quadroli, David Quadroli, Fabrizio Quadroli, Gianfranco Marongiu, Gilberto Martinelli, Paolo Amici, Roberto Moroni
Vestuario: Camilla Giuliani Grazia Materia
Sobre el director
El escritor y director Paolo Genovese tiene una amplia experiencia en el campo de la comedia. Debutó con 'Incantesino napolitano' (2002), a la que le siguió 'Nessun massaggio in segreteria' (2005) y 'Viaggio in Italia. Una favola vera' (2007), las tres codirigidas junto a Luca Miniero, como también 'Questa notte è ancora nostra' (2008).
'La banda dei babbi natale' (2010) es la primera que dirige en solitario. E 'Inmaduros', su sexta película, se convirtió en un gran éxito de taquilla en su país de origen, Italia.
Continuación
Después del éxito de taquilla y la repercusión en Italia de 'Inmaduros', el director Paolo Genovese, reunió al mismo grupo de actores para filmar una continuación, que se ha titulado 'Immaturi. Il viaggio' (2012)
Nominaciones Premios Academia Italiana
'Inmaduros' consiguió tres nominaciones a los premios David de Donatello, los más prestigiosos dentro del panorama italiano: al Mejor Director (Paolo Genovese), al Mejor Guion (Paolo Genovese) y a la Mejor Canción (Alex Britti).
Una película generacional
Para el director Paolo Genovese se trata de una película sobre una generación que quiere recuperar su época de juventud, en la que todavía sus integrantes tenían sueños y en la que todavía no habían sufrido las penurias de la vida adulta, con las responsabilidades que esta implica.
Sherlock Films anuncia que el viernes 29 de junio, se estrena la comedia Inmaduros, de Paolo Genovese, en toda España, con 83 copias. Esta alegre, vital y entusiasta comedia coral ya cautivó al público en los cines de Italia, siendo vista por más de 2.600.000 espectadores.
En boca de su director y guionista, Paolo Genovese, Inmaduros es “una comedia sentimental que cuenta el reencuentro de un grupo de cuarentones que quieren volver a comportarse como en los viejos tiempos, con alguna arruga de más y algo menos de pelo. Se reúnen con el deseo de sentir de nuevo el sabor de la juventud, pero con la conciencia, más o menos profunda, de que ese momento ha pasado. Una comedia que lleva a una generación a enfrentarse a la vida, la cual tras 20 años ha corrido en todas direcciones, entre aspiraciones, sueños y desilusiones.”
Nominada a 3 premios David de Donatello (Mejor Director, Mejor Guión y Mejor Canción, de Alex Britti), Inmaduros cuenta con un elenco de estrellas del cine italiano actual, encabezado por Raoul Bova (Perdona si te llamo amor y Perdona pero quiero casarme contigo, del escritor Federico Moccia, The Tourist, Bajo el sol de la Toscana), Isabelle Adriani (El Americano, La prima cosa bella), Barbora Bobulova (La espectadora), Luca Bizzarri (Astérix en los juegos olímpicos), Ambra Angiolini (No basta una vida) y Anita Caprioli (Manuale d’amore), entre otros.
Si a la crisis de los cuarenta se suman los nervios por aprobar la selectividad, el resultado es la comedia "Inmaduros", un gran éxito del cine italiano que ahora llega a España y que tiene como gran reclamo la presencia del sex symbol del cine transalpino, Raoul Bova.
Dirigida por Paolo Genovese, "Inmaduros" presenta a un grupo de amigos a los que, 20 años después de aprobar la prueba de acceso a la universidad, el Ministerio de Educación les notifica que la prueba queda invalidada, por lo que tendrán que reunirse de nuevo y analizar en clave de humor en qué se han convertido sus respectivas vidas
